🔹 اليوم الأول: أدوات الممثل والوعي العفوي

• المحاور: تقنية "ألكسندر" للوضعية والحركة، تمارين التنفس العميق والتخلص من التوتر، مدعومة بمدخل لمنهج ستانيسلافسكي وقوة "إذا" الشرطية لتحفيز الخيال.

• التطبيق العملي (مختبر الاسترخاء والارتجال): تمارين "الدائرة المغلقة" لزيادة الانتباه، مدمجة مع تدريبات الارتجال الصامت (Pantomime) واللفظي لكسر الجليد وتعزيز التفاعل اللحظي.

🔹 اليوم الثاني: الداخل الدرامي والذاكرة الحسية

• المحاور: الغوص في "الظروف المعطاة" و"الهدف العلوي"، مع تقنيات استعادة المشاعر من التجارب الشخصية، وفصلها الآمن عن الأذى النفسي لخدمة الدور.

• التطبيق العملي (تمرين الذاكرة والتجسيد): إعادة خلق بيئة حسية كاملة (برد، حرارة، ألم)، وتفعيل الحواس الخمس لتقديم مشهد تمثيلي حي وصادق.

🔹 اليوم الثالث: تشريح النص وولادة الشخصية

• المحاور: تفكيك السيناريو الاحترافي، بناء "تاريخ الشخصية" (Backstory)، وتحديد مسار التحول الدرامي وسيكولوجية الشخصية بدقة.

• التطبيق العملي (مختبر تحليل المشهد): العمل المكثف على نصوص سينمائية حقيقية، واستخراج "الأفعال الدرامية" و"العقبات" التي تواجه كل شخصية.

🔹 اليوم الرابع: سحر العدسة (On-Set)

• المحاور: فهم أحجام اللقطات، التعامل مع الإضاءة و"العين الثالثة" (الكاميرا)، وإتقان تقنيات الأداء الدقيق في اللقطات القريبة (Close-ups).

• التطبيق العملي (محاكاة التصوير السينمائي): تصوير مشاهد قصيرة (Master & Coverage)، والتدريب الصارم على الثبات الانفعالي وتكرار الأداء بنفس الدقة التقنية.

🔹 اليوم الخامس: الاحتراف والمواجهة النهائية

• المحاور: تحليل الأداء المصور، إتقان فن التعامل مع المخرج (Director-Actor Relationship)، وكشف أسرار واجتياز تجارب الأداء (Casting).

• التطبيق العملي (مختبر الكاستينج النهائي): تمثيل مشهد متكامل أمام الكاميرا، يليه تقييم شخصي وتحليل تفصيلي مباشر لنقاط القوة ومساحات التطوير لكل متدرب.

📌 (ملاحظة: هذه المحاور قابلة للتعديل والتطوير من قبل المدرب).